2026/02/14
A Budapest Central European Fashion Week (BCEFW) pénteki napja rendszerint a fiatal, regionális tervezőket és a pályakezdő hazai designerek legfrissebb alkotásait vonultatja fel. Ezúttal cseh, szlovén, szlovák és ukrán márkák prezentálták őszi-téli kollekcióikat, tele extravagáns anyagpárosításokkal, absztrakt körvonalakkal és izgalmas narratív szálakkal átszőve. A Ljubljana Fashion Week Collective Show három szereplője, Pia Šilec, Martin Kaluža és Anja Medle egy-egy miniinterjú keretein belül fogalmazták meg kreációik esszenciáját.
Télen általában a sötét, neutrális tónusok után nyúlnak a tervezők – te egy csíkoktól vibráló, pasztellszínű kollekciót állították össze. Mi idézte elő a már-már tavasziasan lágy színpaletta kiválasztását?
Pia Šilec (PIAs Label): A fast fashion világában főleg a fekete és a barna árnyalatai dominálnak, én viszont tudatosan élénkebb irányba szerettem volna mozdulni. Budapest utcáit járva megfigyeltem, hogy az emberek gyakran viselik ezeket a tónusokat, mindeközben pedig fáradtnak, szomorúnak tűnnek – én viszont szeretném, ha egy alkotásom viselése közben a tulajdonosa energikusabbnak és könnyebbnek érezné magát. Mindenkinek szüksége van egy kis derűre. Ami a formákat illeti, a ruhák létrehozásakor különösen figyelek rá, hogy hosszú éveken át elkísérje a nőket, akkor is, ha a testük éppen változásokon megy keresztül. Elvégre fontos, hogy egy darab akár több életszakaszban is funkcionális maradjon. Mindig a női test arányaiból indulok ki – ugyan szeretem a határozott, strukturált szabásvonalakat, a derékvonal kihangsúlyozása a legszigorúbb kontúrnak is feminin összhatást kölcsönöz. A minták saját tervezésűek – külön öröm volt ezekkel a színes, vibráló csíkokkal dolgozni, mert szabadon variálhatóak, és jól illeszkednek a játékos, kombinálható koncepcióhoz.
Az új sorozatod sziluettjei egyszerre hordozzák magukban az ókori kultúrák drapériáinak könnyedségét és karakteres, futurisztikus vonásokat. Hogyan állt össze ez a kontrasztokra épülő, sajátos sci-fi univerzum?
Martin Kaluža: A kollekció egy disztópikus, posztapokaliptikus világ képzetéből indult, sivatagos tájakkal, ahol minden lassan átalakul és lebomlik. Ez a hangulat határozta meg az anyagválasztást és a formavilágot is: egyes textileket egy speciális rozsdafestési technikával színeztem meg, amely természetes, idő által megtépázott, korrodált felületet hoz létre. Nagy hatással voltak rám a különböző exoskeleton-szerkezetek is, ezek jelenítik meg a keményebb, strukturált réteget, amelyet a kollekcióban végigfutó, lágyabb drapériák ellensúlyoznak. Az ergonomikus testékszerek megtervezésében egy szlovén 3D-designert hívtam segítségül, aki portfóliójában kimondottan az izgalmas, parametrikus darabokra fókuszál. A kisebb ékszerek 3D-nyomtatott fémből készültek, a nagyobb kiegészítők pedig 3D-filamentből, amelyeket festékszórással kezeltem, hogy még erőteljesebb felületet kapjanak. A különböző elemek, a kontrasztos anyaghasználat, az ékszerek és a formák végül egy techno szubkultúrából táplálkozó vizuális világban találkoztak.
Az áttetsző, élénk, vadvirágos textíliákat szőrmével és natúr tónusokkal kombinálod – ezek a kontrasztok bátor, kísérletező attitűdre utalnak. Hogyan épül fel a tervezői folyamatod, hogyan hangolod össze az ellentétes anyagminőségeket?
Anja Medle (MEDLE): Nagyon szeretem a nyolcvanas évek kissé túlzó, glam esztétikáját. Ebben az évtizedben még minden részlet (akár a ruhákat, akár az enteriőröket tekintjük) izgalmas, színes és bátor volt – a saját darabjaim megtervezésénél jelenleg épp ez a merész stílus és megközelítés foglalkoztat. A harisnyákban és bodykban is tetten érhető a nyolcvanas éveket idéző hangulat, a sziluettek esetében pedig hangsúlyosan nőies formák létrehozására törekedtem. A színeket és anyagösszetételeket soha nem tudatos szabályrendszerek szerint párosítom össze, sokkal inkább ösztönösen, kirakós-jelleggel dolgozom velük: egymás mellé helyezem őket, figyelem, hogyan működnek együtt. A minták (ebben a kollekcióban például az említett virágok vagy a zöld motívumok) pedig mindig saját tervezésű elemek – ezekről először általában terveket, vázlatokat készítek, a rajzok véglegesítésénél viszont abszolút az érzelmeimre támaszkodom.
© Creative Hungary. 2026. Minden jog fenntartva.
